Mahno Elena

Despre

Elena Mahno, artistă ceramică remarcabilă originară din Republica Moldova, s-a născut în această țară și a trăit în diverse regiuni ale Europei de Est și Caucazului înainte de a imigra în Canada la sfârșitul anilor '90. Formată în arte vizuale de la o vârstă fragedă, ea a descoperit lutul ca mediu terapeutic, după o carieră inițială în biomateriale și design, unde a obținut o diplomă de master în științe la Universitatea din Toronto, cu accent pe proprietățile vindecătoare ale materialelor. Lucrările sale, realizate prin tehnici de coil și slab, explorează teme profunde precum identitatea, feminitatea, transformarea și drumurile de viață abandonate, inspirându-se din vocabularul vizual al culturilor parcurse, și îmbină sculptura cu elemente de utilitate subtilă. Realizările sale artistice sunt impresionante, cu expoziții naționale și internaționale în galerii din Toronto, New York, Los Angeles și Paris. Printre succesele notabile se numără participarea la 1000 VASES în cadrul târgului Maison et Objet din Paris (2022), expoziții la DesignTO din Toronto, unde a câștigat de două ori premiul People's Choice pentru instalațiile sale de vitrină – „Eating Cherries, Braiding Hair” (2023) și „In Flux: Changing/Rearranging” (2024) –, precum și expoziții recente precum „Terra” la Two Faced Gallery din Los Angeles (2024) și „Apeiron” la Tappan Collective. Auto-didactă în ceramică, ea a urmat cursuri la școli prestigioase precum La Meridiana International School of Ceramics din Florența, BKLYN Clay, Greenwich House Pottery și The Art Students League din New York. Actual stabilită între Toronto și Brooklyn, NY, Elena Mahno continuă să creeze forme biomorfe feminine, abstracte, care memorializează narațiuni ascunse și le fac palpabile prin durabilitatea lutului. Copilăria sa în Moldova, marcată de resurse limitate care au cultivat un spirit maker inovator, i-a influențat estetica, iar practica artistică îi oferă un sentiment de ancorare și flux creativ, reconectând-o cu pasiunile din tinerețe precum cusutul, tricotatul și crearea de medii imaginative pentru păpuși. Prin arta sa, ea pune în lumină munca invizibilă a femeilor și aspirațiile personale sacrificate, contribuind la dialogul global despre identitate feminină.